Ravel/Bolero [バレエ音楽]
冒頭にボリュームを上げておくことさえ忘れなければ（あと、外の音が聞こえるように、ときどき小さくすることをいとわなければ（＾＾）、リズムはしっかりしているし、メロディーはキャッチーだし、車向けです…よね…。
- アーティスト: アバド(クラウディオ), ロンドン交響楽団, ラヴェル
- 出版社/メーカー: ユニバーサルクラシック
- 発売日: 2000/08/02
- メディア: CD
これももう、20年以上前の、ずいぶん古い録音になってしまいました。でもまだ、しっかり現役なのですね。アバド＝LSOの黄金期ともいえる85年の、ラヴェル管弦楽曲シリーズの第1弾だったと思います。
いまさら何をいうでもない超名曲です。演奏時間は15分前後、その間、最後の数小節を除いて、まったく変わることの無いリズムを続け、2種類しかない旋律をさまざまな楽器で演奏し、クレッシェンドし続ける曲。型破りというか掟破りというか、だって一度使ってしまったら、他の曲は（自作にせよ多作にせよ）二番煎じですからね（やっている人、たくさんいますが）。
アバドの解釈は、どちらかというと早め。最初から最後まで同じテンポで、淡々と、しかし着実にクレッシェンドしていきます。この録音の面白いところは、最後の部分で、トロンボーンやサックスと重なるように、弦楽器奏者の叫び声が入っているところです。録音セッションの最初のテイクだったようですが、アバドがこれをいたく気に入って、そのまま発売する音源に用いてしまったそうです（国内盤の解説による）。
楽員たちは、どうせ1回目のテイクだから、そのまま発売されることはあるまいと、たかをくくっていたのでしょうか。それとも自分でやっていてもすばらしい演奏で、感極まってしまったのでしょうか？ いずれにしても、「弦楽器が叫ぶボレロ」は後にも先にもこれっきりでしょう。
ラヴェルの楽譜も数年前に版権が切れ、このCDに収められている曲（ボレロ、スペイン狂詩曲、マザー・グース、パヴァーヌ）はすべて国内版のスコア（千円ちょっと）で入手できるようになりました。いよいよ「近代フランス」が「古典」になってきたのですね。
「ボレロ」は、スコアを見ながら聴くと楽しいです。楽器の変化がそれほどしょっちゅうあるわけではなし、伴奏のクレッシェンドも楽器が18小節ごとに少しずつ増えたり変わったりしているだけですから、全部の音符を一度に見ようと思わなければ、けっこう鳴っている音が追えるのではないでしょうか。何回か聴けば、「こういう楽器の組み合わせがこういう音になるのか」と、ラヴェルのオーケストレイションの妙が、いっそう楽しめると思います。
特に面白いのは、ホルンとチェレスタの旋律に、長3度上と5度上でピッコロが重なってくるところ。ピッコロはハ長調のスケールの中で音を拾うのではなく、ずっと長三度、または五度上の音を出し続けるので、独特の響きがします。スコアを見ると、1番ピッコロはホ長調、2番ピッコロはト長調の調号がついていて、いわゆる複調になっているのですね。臨時記号でなく調号を変えてあることにより、「複数の調が同時に鳴る」ことを強く意図していることがわかります。
あと、この曲でよく引き合いに出されるのがトロンボーンのソロ。普通に知られている曲ではいちばん有名な、かつ難しいソロではないでしょうか。2オクターヴ以上にわたる長い下降旋律を吹ききるのが腕の見せ所です。いろいろな録音を聴くと、同じ楽譜を吹いているのに、それぞれのプレイヤーの特徴が出てきておもしろいです。
これもスコアを見ればすぐわかることですが、スネアドラム（小太鼓）は奏者が二人いて、途中から重なります。演奏会だと、「おっしゃいくぞー」という気合を入れて入ってくる2番スネアを見ることができるでしょう。2番の人はf から入ってくるので、冒頭の1番のプレッシャーとは無縁で、気楽ですね。
その冒頭の1番スネア、音を小さくするためにフェルトなどをヘッド（皮）においてたたきはじめ、少し大きくなってきたところでこれを取る、ということをします。ひまな他の打楽器奏者が隣に座っていて取ってあげる、というのが無難なのですが、かっこつけるのが好きな奏者だと（むろん、打楽器奏者はかっこつけるのが好きな人が多いです）、演奏しながら撥でフェルトをはねのける、ということをやります。
この曲は「オーケストラのための協奏曲」のようなものですから、最初を除けばだれもスネアなんか（リズムがこけた、とか不幸なことが無い限り）気にしなくなるのですが、それでもかっこつけたいのが打楽器奏者の哀しい性ですね（＾＾；
ラヴェルのボレロ、一時とても凝りまして、何枚も購入してしまいました。
アバド盤はラストの叫び声が面白いですね。解釈は知的で、いつものアバドらしく仕上げはとてもスタイリッシュ。ロンドン響も好演でした。
実演でボレロを聴いたことがありません。トロンボーンにスネアドラム・・・・観ていても面白そうですね。
by mozart1889 (2006-04-08 07:44)
mozart1889さん、コメントありがとうございます。いろいろ聴くと、テンポ、盛り上げ方、フレージングなどそれぞれに個性があっておもしろいですよね。実演もそうですし、ソリストが大写しになったりするでしょうから、きっと映像でも面白いと思います。むかーし、モントリオール交響楽団の来日公演をテレビで見たことがありましたが、みんなかっこよかった（＾＾ でしたね。
by stbh (2006-04-08 14:56)
こんにちは、mozart1889さんに同じく私も凝りまして(笑)
なるほど、ラヴェル版オケコンですね。
ボレロはクラシックに興味を持つきっかけになった曲です。演奏スピードの違いがそのまま曲の表情の違いにつながるので、明快で面白いですね。ただ、stbhさんのおっしゃるようにボリュームの上げ下げをしない聴き方をしたことがないので、是非生演奏で聴きたいところです。楽譜のところ、スネアのお話など、このあたりの知識もいずれ覚えたいなと思っています。
by stonez (2006-04-11 12:23)
stonezさん、TBとコメントありがとうございます。先日たまたまCDショップで、佐渡裕の兵庫でのライヴDVDがかかっていました。2番スネアの女の人が、入るところで大写しになっていました（＾＾ 最後も盛り上がりまくって、やっぱりライヴはいいですねー。
by stbh (2006-04-12 00:44)